高中语文说课稿

有关高中语文说课稿范文合集10篇

在教学工作者实际的教学活动中，时常要开展说课稿准备工作，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。说课稿要怎么写呢？以下是小编整理的高中语文说课稿10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

一．说教材

1．教材分析 《涉江采芙蓉》是新人教版必修二第二单元《古诗三首》中的一首。《古诗十九首》在中国古代诗歌的艺术手法上起着承前启后的作用，在高中语文古诗教学中也起着承前启后的作用。这首古体诗不论是艺术上，还是在思想上都已经达到了十分纯熟的境界。因此，它十分重要。

2.说学情 这首诗歌在内容上难度不大，可以做多角度解读。新课程标准鼓励学生作个性化解读，我们可以引导学生就此作些探讨。

学生通过小学、初中的系统学习和本册古诗部分的集中学习，有了一定的古诗鉴赏能力，对源远流长的中华文化也有了一些积淀，兴趣渐浓，这是进一步引导学生热爱古代诗歌、学习古代诗歌的一个前提。

3.教学目标依据学生特点，教材特色以及新课标的要求，制定教学目标如下：（用多媒体展示）

1、 了解关于《古诗十九首》的文学常识;

2、感受诗歌的思想内涵;

3、运用想象描摹诗歌的艺术画面。

4.教学重点，难点

1、运用想象和联想描摹诗歌画面;

2、 抓住诗歌意象来解读诗歌主旨,培养诗歌鉴赏能力。

二，说教学方法

借助多媒体课件的教学手段，采用“激趣-----感知-----讨论-----拓展延伸”的教学模式。

三，说学习方法

培养学生自我学习能力是新课标的一个重要理念，因此我设计以下的学习方法：朗读法，讨论法，质疑法。

四，教具的使用 多媒体课件

五，教学设计[课时安排]一课时

[教学过程]

一、 导入

(板书“钟嵘《诗品》:‘惊心动魄,可谓几乎一字千金。’”)大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天,我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》,体味一下这“一字千金”的语言魅力。

二、文学常识介绍

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题,包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说:“古诗十九首,不必一人之辞,一时之作。大率逐臣弃妻,朋友阔绝,游子他乡,死生新故之感。或寓言,或显言,或反复言。初无奇辟之思,惊险之句,而西京古诗,皆在其下。”评价如此之高,而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首,而东晋的陶渊明,南朝宋代的鲍照等,也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

三、诗歌鉴赏品味

1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么?

(提示:方式是试图采摘芙蓉,目的是“遗”远方的“同心”者)

明确:中国人民很早对于自然就有很深的爱好,对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝,而是一株花或是一棵芳草,送别时总是折一枝柳条送给远行的人,远行的人为了表示对好朋友的思念,逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的,也是美好的。正如王维的《相思》所写:“红豆生南国,春来发几枝。愿君多采撷,此物最相思。”采花折柳,这正是古人传情达意的方式,一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情,另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用?明确:这是环境描写,意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

3、三、四句一问一答,在诗歌中具有怎样的表达作用?

明确:诗歌讲究“起、承、转、合”,这两句在结构上是暗转过渡,为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗?如果不是,诗人为什么要这样写?

提示:“所思”是时时刻刻在他心头的,“涉江采芙蓉”也是为了她,如果诗首就开门见山地把她表出,诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点,顶点同时也是转折点,一方面替上文的发展暂时作一结束,一方面为下文的发展作一伏线,所以照例是要摆在中间的。

5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用?

明确:“还顾”一词,动作性和画面感很强,可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离,给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情,可是,这两句并没有直接点明主人公的痛苦,这样就给读者留下了很大的想象空间,具有含蓄不尽的艺术效果。

6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情,还能体会到什么?

明确:还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深,因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

7、试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确:一是意境高洁、清幽;二是含蓄不尽,余味悠长。

四、问题探究

关于《涉江采芙蓉》,有人认为抒情主人公是男性,“涉江”者和“环顾”者都是男子,也有人认为抒情主人公是女性,“涉江”者是女子,“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看?(只要言之有理即可,不求统一)

一、教材分析

1、 知识内容

本课包括的主要内容有《致橡树》内涵的把握，象征手法的运用。

2、 地位和重要性

《致橡树》是人民教育出版社高中语文第一册的必修内容，是高考考查的内容范围；通过对这一节的学习，既可以让学生了解关于舒婷关于朦胧诗的知识，又可以加深对意象概念、象征手法的理解，而且可以帮助学生树立正确的爱情观、人生观。

3、 教学目标

根据《致橡树》一课的教学大纲及它在高中语文中的地位和作用，按照三个维度设计即知识和能力、过程和方法、情感态度和价值观，我制订了如下教学目标

（1）知识目标：

初步了解作家作品，加深对当代诗特点和发展趋势的认识。

（2）能力目标：

继续培养学生解读诗歌意象的能力；

初步培养学生仔细品味意境与情感的能力及作品评价能力。

（3）情感目标：

树立正确的爱情观，培养独立自尊的伟大人格及健康高尚的审美情操。

4、 教学重点与难点

重点：

理解诗歌中鲜明而又各具特色的意象.

理解诗歌中蕴含的丰富而又深刻的哲理.

难点：

体 ……此处隐藏16618个字……他们所能感受的自然的美

通过这个过程的阅读，学生就能整体把握到文章的一个观点：自然的美是无限的，人感受到的美是有限的。同时也通过讨论让学生进一步明确我们身边很多事物是非常美的，只是我们平常没有留心，让学生明白平时要留心生活中的自然美。

4、思考作者又是在怎样的环境中发现海棠花的美的呢

学生通过阅读课文学会在文中找到答案："凌晨四点起来，我一个人凝视着海棠花，更觉得它美极了。""我之发现花未眠，大概也是由于我独自住在旅馆里，凌晨四时就醒来的缘故吧。"然后教师小结：作者能够发现司空见惯的海棠花的美，原因有二：一为"静";二为"孤独"。学生通过这一环节的自学，就去把文章的第二观点"美是邂逅所得，是亲近所得"找到并有所理解了。

5、出示文中出现的有关艺术作品的图片，让学生直观感受，思考对于这些艺术作品作者持什么态度它们有什么共同点借此让学生再去读文章关于这些内容的段落，明白这些艺术作品都是和自然美的完美结合，能够给人更多的美感，而真正反映自然美的艺术作品更能引起欣赏者美的共鸣，能够提高人对美的感受能力。

6、通过这几个环节的学习，学生对内容有了全面的了解，教师此时再加以总结，学生就对内容有了更明确的理解。教师小结：作者由未眠之海棠写起，阐述了自己对美和审美的三个观点，即：自然的美是无限的，人感受到的美却是有限的;美是邂逅所提，是亲近所得;契合自然美的艺术品能提高人对美的感受能力。这三个观点其实就是要告诉我们要发现存在的美，感受发现的美，创造有所发现的美。

7、学生对内容有了较深刻的理解，然后再进行迁移拓展就顺理成章了。设计一个迁移训练，让学生从读到写，出示一个名家描写自然美的语段，朱自清《荷塘月色》;出示一幅清幽的山水图，也请学生把自己感受到的自然美用三五句话把它描述出来。

8、最后一个环节就是品味文中优美的句子的含义这个环节放手让学生自由讨论，你认为优美的句子或是不太好理解的句子。

教师可举例引导如：

（1）它盛放，含有一种哀伤的美。为什么说盛放的海棠花的美含有一种"哀伤"

明确：海棠花在夜间是不眠的，然而其盛放的美却无人发现，无人欣赏，所以说含有一种哀伤的美。

（2）如果说，一朵花很美;那么我有时就会不由自主地自语道：要活下去！这句话背后有什么隐蒇义

明确：①一个微小的生命都要努力展现自己的美，作为人更要勇敢活下去。②人生是一个学习的过程，也是一个不断在有意或无意间错过一些美好事物的过程。我们可能错过了美的景色，美的音乐，错过了山上那从没有看过一眼的野花和小草，错过了从我们身边流淌过的清澈的小溪，但只要坚韧地活着，就能不断发现美。③我们要用毕生的不懈追求使有限的感受美的能力接近无限的自然美。

9、最后教师总结：通过学习，我们可以发现，虽然这是一篇谈论美学问题的文章，可是它本身也是美的。其实美无处不在，美就在我们的身边。我们应该感谢川端康成，他告诉我们只要细心地去寻找，用心地去观察，我们就可以发现美，感受美并能创造美。那就让我们以这种美好的心态去拥抱我们灿烂的明天吧！

教学目标：

1.掌握词的基本知识。

2．了解柳永及他对后世文学的影响。

3．鉴赏这首词并运用联想、想像的方法领略词的意境美。

4．学习本词中点染的表现手法。

教学重点：鉴赏这首词并运用联想、想像的方法领略词的意境美。

教学难点：学习本词中点染的表现手法。

课时安排：1课时

教学过程

一． 导入

：同学们，俗话说的好“上有天堂，下有苏杭”那么，杭州城到底有怎样的迷人景色能令我们的古人发出如此的感慨呢？今天我们就跟随词人柳永一起来学习一下他的《望海潮》，来领略一下这人间天堂的美丽景色。（板书）

二．词的基本知识：

词，产生于晚唐，兴盛于宋，指一种可以合乐歌唱的新诗体。因词是诗的变体，故又称“诗余”；因词“合乐可歌，故又称“乐府”、“曲子词”；因此往往句子长短不齐，故又称“长短句”。

三．柳永生平及其影响：

柳永(约987—1053)，初名三变，字耆卿，崇安(今属福建)人。晚年任屯田员外郎，后人称他为柳屯田。排行第七，也称柳七郎，或柳七。他出身于书香仕宦之家，但个人世路坎坷，多次应进士试，不第。生活落拓，长期出入歌楼舞馆，与歌妓们相处密切，靠为她们填词作曲维持生活。正由于这样的生活境遇，使他成为我国历史上第一个专业词人。他精通音律，既擅长作歌词，又擅长谱写乐曲。他创制了许多词调，而且这些词调得到广泛的传播，是当时知名度很高的音乐家。许多歌妓因善于演唱他所作的词，或者得到他的嘉许使得身价大大提高。

柳永作词雅俗兼擅，以俗为主，他继承和发展了民间词的传统，开创了文人俚词一路。他的词作具有很深广的群众基础，形成“凡有井水饮处即能歌柳词”的局面。

四．整体感知。

1．请同学听录音，注意词中生字的读音，并思考这样一个问题：这首词描绘了一种怎样的都市生活场景？并试着说说作者是从哪些方面来描写杭州的繁华与美丽的，抒发了他怎样的感受？

2．带着这个问题我们来学习这首词。

（1．）先看词的题目，词的题目是不同于诗的题目的，诗的题目一般概括的是诗的内容，词的题目则是词的格律。首词都按照一个固定格律写成，这个格律叫词牌。词牌所定的格律包括句数、每句的字数、押韵、平仄等等，写作时须严格遵守，不得随意违背；也因此，我们平时不叫写词，叫填词；词往往分段，但不叫段，叫“阙”或“片”。望海潮这个词牌名就是柳永开创的，取自钱塘江潮天下奇观之意。关于这首词的写作还有一个广为流传的故事：（讲述故事）

（2．）诗词赏析：

五．写作特点。

一句一景，写景富有层次感，运用了点染的表现手法。

点染：本是国画用语，指绘画时有的地方点，有的地方染，从而描绘出一幅和谐统一的借到古典诗词中来“点”即抽象评点，“染”即具体描写，二者紧密相连，表现作者的情志。如《天净沙秋思》中前四句为染，最后一句为点。结合例子来分析本词中点染手法的运用：

（1.）上片中“东南……”是点,点染了杭州城的繁华热闹，宏伟气派。接着从城市规模、自然景观、市井面貌三个方面分别进行详细描绘，是染。通过具体描述直观且鲜明地展现了大都市的风彩。

（2.）下片中“重湖……”是点,“有三秋桂子，十里荷花……”是染,从山色之美、湖荷之胜、人文风貌之佳三个方面进行点染。

六．小结。

这首词着力描写了钱塘江的繁华，展现了一派物阜民康、和谐安定的社会风貌，借以歌颂此地的长官治理有方，政绩卓著。

七．板书。 望海潮 柳永

1． 地理位置

2.历史传统史

3.自然景观

4.市井面貌

5.生活图景

八．作业：背诵这首词